Renoir

Hæ? Månedens Vegavenn-film? Hva betyr det?

Du ser filmen til en hundrings hele april. Vennskap kan kjøpes HER.

Regissør Chie Hayakawas hjerteskjærende oppvekstfilm, Renoir, hadde premiere under fjorårets Cannes, men gikk under radaren for mange. Med sin stillferdige hovedkarakter og komplekse fortellerstil er Hayakawas Renoir noe helt eget og skiller seg fra det meste i kinoprogrammet denne våren.

Filmen foregår i Japan på slutten av 80-tallet og følger 11 år gamle Fuki Okita som står på terskelen til voksenlivet. De mest komplekse scenene i Renoir skjer i stillhet og formidles gjennom hovedkarakterens uttrykksfulle ansikt. Filmen rommer en subtil melankoli og det som om den foregår en konstant solnedgang. Renoir er både varm og vond uten å på noe tid bli overdramatisk eller overtydelig. Det er som om filmen skaper et rom for meditasjon rundt det å gå inn i voksenlivet, og om det er vi som blir voksne eller verden rundt oss som begynner å behandle oss som det.

Filmspråket til Hayakawas minner om Japansk film på 80- og 90-tallet, og da spesielt filmene til Shinji Sōmai, som først de senere årene har vært tilgjengelig for publikum utenfor Japan. Vi anbefaler varmt filmene Sailor Suit and Machine Gun, som vi viste i samarbeid med Koie Kino tidligere i år, og Moving, som er en slags spirituell forløper til Renoir. Sistnevnte er tilgjengelig på strømmetjenesten MUBI i en nydelig restaurert utgave.

Trenger du et avbrekk fra en verden som bare snurrer raskere-og-raskere, så er Renoir filmen du skal se i mai.

- Truls Foss, programsjef på Vega Scenes kino om hvorfor filmen er plukket ut som Månedens Vegavenn-film i mai.

Mer om filmen:

Dette nydelige japanske dramaet foregår i Tokyo på midten av 80-tallet og forteller historien om hvordan elleve år gamle Fuki må håndtere følelser større enn henne selv, en stresset mor og en syk far.

Faren kjemper mot dødelig kreft og går i skytteltrafikk mellom sykehuset og hjemmet, mens moren sliter med å takle både fulltidsjobb og omsorgen for ektemannen. Fuki er imidlertid ikke en typisk 11-åring. I åpningsscenen blir vi vitne til at en jente med samme navn blir forfulgt og kvalt av en morder, før Fuki brått står foran en målløs lærer som lurer på hvordan hun kunne skrive og presentere en slik morbid skoleoppgave. Når Fuki stadig oftere overlates til seg selv, viskes forskjellen mellom virkelighet og en sterk fantasi stadig mer ut.

Med utgangspunkt i egne erfaringer med å miste faren til kreft i ung alder, skaper Chie Hayakawa en finstemt og klisjéfri coming-of-age-fortelling. Filmen utforsker komplekse familierelasjoner i en tid preget av Japans økonomiske vekst, der beundringen for vestlig kultur og jaget etter materiell suksess ofte skjulte en dyp emosjonell sårbarhet. Renoir er en film full av empati og kjærlighet – og ble av mange trukket frem som et av høydepunktene i fjorårets konkurranseprogram i Cannes.

Montages.no skrev om filmen:

Regissør Chie Hayakawas Renoir («Runowâru») er Montages sin soleklare favoritt fra årets Cannes-festival, og i våre øyne en umiddelbar klassiker i japansk film. Her møter vi elleve år gamle Fuki (spilt av nykommer Yui Suzuki), som finner ut nye ting om seg selv og livet sommeren 1987, når faren hennes ligger på dødsleiet og moren rives og slites i fra alle kanter. Hayakawa refererer eksplisitt til Shinji Sōmais mesterverk Moving (1993), og hennes Renoir kan sies å være en slags avlegger – og en som faktisk tåler sammenligningen!